Fecha de inicio: 18-20.04.2009
Lugar: La Casona de San Marcos. Lima. Perú
Sesiones en total: 3 sesiones
Horas lectivas en total: 9 horas
Fechas y horas: de 8h a 11h
Docente director: Jerónimo Arenal
Lugar: La Casona de San Marcos. Lima. Perú
Sesiones en total: 3 sesiones
Horas lectivas en total: 9 horas
Fechas y horas: de 8h a 11h
Docente director: Jerónimo Arenal
Descripción
En este taller que he impartido en el transcurso del Festival Ucsur de Lima (Perú), introduje a los participantes en la dinámica de trabajo del grupo Atalaya Teatro, basada en el desarrollo de partituras que conforman el germen para un entrenamiento personal del actor y como fuente de futuros materiales para los espectáculos. En nuestro sistema de interpretación nos apoyamos en la creación en la mente del actor de imágenes interiores (imaginería poética) y en la actividad física para generar emociones. Esta relación les planteará toda una nueva disposición corporal que puede ser aplicada a enriquecer nuestra imagen mental del cuerpo.
PUBLICO OBJETIVO
Participantes del Festival Ucsur de Teatro Internacional provenientes de los siguientes grupos:
-UNPRG de Lima (Perú)
-UPAO de Trujillo (Perú)
-TEC de Monterrey (México)
OBJETIVOS Y APRENDIZAJE
Creación de materiales escénicos, introduciendo a los participantes en los conceptos siguientes:
- Calidades del movimiento (con elementos de la naturaleza y Laban)
- Precisión y Ritmo
- Mirada
- Cambios de dirección
TEMARIO POR SESIÓNDía 1Presentación
La acción origen del trabajo del actor.
La búsqueda de la Partitura: forma general de la acción, su desarrollo a grandes trazos (inicio, culminación ó desarrollo, conclusión).
El proceso de “Divinas Palabras”.
Día 2La Partitura creada y su precisión de los detalles fijados: definición exacta de los segmentos y sus desarrollos (sats, cambios de dirección, distintas calidades de la energía, variaciones en la velocidad).
El proceso de “Divinas Palabras”.
Día 3La Partitura y el texto : ritmo, velocidad e intensidad que regulan el tempo. El sentido musical de cada segmento.
La orquestación de las relaciones entre las diversas partes del cuerpo (manos, brazos, pies, ojos, voz, expresión).
-UPAO de Trujillo (Perú)
-TEC de Monterrey (México)
OBJETIVOS Y APRENDIZAJE
Creación de materiales escénicos, introduciendo a los participantes en los conceptos siguientes:
- Calidades del movimiento (con elementos de la naturaleza y Laban)
- Precisión y Ritmo
- Mirada
- Cambios de dirección
TEMARIO POR SESIÓNDía 1Presentación
La acción origen del trabajo del actor.
La búsqueda de la Partitura: forma general de la acción, su desarrollo a grandes trazos (inicio, culminación ó desarrollo, conclusión).
El proceso de “Divinas Palabras”.
Día 2La Partitura creada y su precisión de los detalles fijados: definición exacta de los segmentos y sus desarrollos (sats, cambios de dirección, distintas calidades de la energía, variaciones en la velocidad).
El proceso de “Divinas Palabras”.
Día 3La Partitura y el texto : ritmo, velocidad e intensidad que regulan el tempo. El sentido musical de cada segmento.
La orquestación de las relaciones entre las diversas partes del cuerpo (manos, brazos, pies, ojos, voz, expresión).
Gracias, Sonia...
No hay comentarios:
Publicar un comentario